La autoficción, un género único dentro de la literatura, implica la utilización de experiencias personales como base para la narración. En lugar de glorificar un evento específico de la vida de uno, implica la transformación del yo en una obra de ficción, una búsqueda para descubrir el lenguaje apropiado para cada «yo» individual dentro de la narrativa.
La ficción autobiográfica opera sobre la base del protocolo. El individuo que escribe, narra y interpreta al protagonista es la misma persona. Los eventos y situaciones descritos se basan enteramente en la realidad. Aunque el propósito de la autoficción no es brindar terapia, vale la pena señalar la conexión entre el centro de la medicina china y la lengua, porque en la autoficción el lenguaje utilizado está entrelazado. Las clases magistrales de escritura de Chloe Delorme ofrecen una variedad de obras literarias importantes, incluidas Serge Dubrovsky, Nellie Alkan, Christine Angote, Hervé Gibbert. Extractos de las obras de Peter, Anne Ernault, Philip Forrester y Camille Lawrence. El propósito es transmitir la experiencia de primera mano del autor al lector, evocando emociones y proporcionando una conexión tangible. Al perfeccionar su lenguaje, experimentar y asumir riesgos, podrá cultivar y desarrollar su estilo de escritura único. Para que tus canciones sean auténticas, necesitas perfeccionar tus habilidades vocales y de escritura, como declaró una vez Pierre Guyota: “Me expreso a través de mis heridas.
Todos tenemos una historia que contar, emociones que expresar, experiencias y acontecimientos que describir, alegrías y tristezas también, encuentros y fracasos profesionales, amores y divorcios, nacimientos y muertes.
Autoescritura: autoficción Que es
Todos tenemos la tentación de escribir sobre aquello que nos sucede, nos transforma y nos hace evolucionar. Pero escribir una novela sobre ti, sobre tu vida, sobre tus vivencias no es tan fácil. En el momento de la acción, aprovechamos la página en blanco, surgen preguntas y dudas: al fin y al cabo, ¿es mi caso tan interesante y soy tan único? ¿Para quién escribiré? Sólo para mí ? ¿Y entonces por dónde debería empezar? ¿Desde la niñez? ¿Qué recuerdos y eventos debo priorizar? ¿Mi memoria está tan segura? ¿Tengo que escribir en primera persona? ¿Y cómo puedo imaginarme frustrando la tentación del narcisismo y los peligros de la inmodestia? ¿Cómo puedo encontrar las palabras adecuadas para decirme a mí mismo?
El autor Philippe Vilain dirige periódicamente el taller por correspondencia «S’écrit». Este taller tiene como objetivo concienciar sobre la posibilidad de construir una historia sobre uno mismo: en definitiva, ilustrar la pregunta «¿Cómo escribirse a uno mismo?» «.
La cuestión es que la escritura autobiográfica no se improvisa por inspiración, sino que está sujeta a una construcción metódica y a una necesaria introspección. En este taller de escritura buscarás meditar sobre eventos y emociones fuertes de tu vida para intentar crear una obra propia.
¿Qué forma debo elegir para contar mi historia de la manera más precisa y atractiva para los lectores que no me conocen?
Esta pregunta es relevante e incluso fascinante porque nos empuja a redefinir qué esperamos de la escritura y qué visión tenemos de nuestro libro ideal, un libro nuestro.
La forma es el hombro en el que apoyarse cuando el miedo de que la idea de escribir sobre nosotros, sobre quienes nos rodean, sobre un acontecimiento que hemos vivido, pueda inspirarnos, es demasiado fuerte. Es este puente entre nosotros y el libro del futuro, una manera de poner distancia y contar lo que está tan cerca de nuestro corazón, esta experiencia que tenemos dentro de nosotros mismos, este secreto de nuestra vida.
El autor Gilles Sebhan le ofrece un taller de escritura sobre esta cuestión tan específica. Gracias a las múltiples propuestas de escritura variada, tanto lúdica como seria, la autobiografía de un objeto, el autorretrato negativo, la autoevocación en tercera persona… acabarás descubriendo la forma que más te convenga. Autobiografía, autoficción, novela. Todo es posible. Gilles te acompaña para intentar evitar la vergüenza de elegir.
Sin embargo, es difícil determinar qué significa realmente la autoficción porque existen muchas definiciones.
Para encontrar la salida a esta cuestión, he aquí las palabras de Annie Ernaux: «La ficción es forma, no invención».
Cualquier palabra escrita es ficción, independientemente del tema. Cuando el sujeto es él mismo, el camino hacia las palabras, hacia la página escrita, es el mismo: se convierte en un campo de escritura, un bosque en el que hay que abrirse paso, a veces cortando con una guadaña para lograr escribir. Tienes que elegir lo que dirás y lo que dejarás de lado, encontrar al narrador de tu historia, en definitiva: tienes que encontrar una forma.
En un taller de escritura original, Elsa Flageul te invita a escribir una novela de autoficción. Primero, determinarás los contornos de tu novela de autoficción: su tema, su escenario, su forma; luego, segundo, comenzarás a desarrollarla, a experimentar con ella.
Siempre has querido escribir, pero es difícil lanzarse a escribir. Tienes miedo de llegar solo al final de una historia. El camino que tenemos por delante le parece nebuloso. Cada historia que se te ocurre parece demasiado monumental o demasiado mínima. O tal vez te falta inspiración.
¡Empezar por ti mismo, utilizarte como material creativo para aprender a escribir es una buena manera de empezar a escribir!
Mira, lo tienes todo: la ubicación, la ambientación, los personajes. ¿En cuanto a la trama? ¡Te ayudamos a encontrarlo! Tome sus archivos, fotografías, testimonios, tome sus buenos y malos recuerdos, tome su buena y mala fe y trabajemos juntos en un taller de escritura dedicado.
Habla de ti mismo mientras tocas a los demás. ¡El desafío es audaz! Tienes que partir de tu historia personal, de lo que te hace sufrir, pensar o vibrar, y convertir lo que hay en tu interior en material literario.
Te sorprenderá el poder del «yo». Más allá del diario, las historias personales pueden adquirir un giro romántico sorprendente.
Los textos de autoficción tienen tanta fuerza literaria como una gran novela de aventuras. Lea historias de autoficción como las de Marguerite Duras, Annie Ernaux o Anaïs Nin, cuyo diario es increíblemente romántico. El poder introspectivo del «yo» te parecerá mucho más fuerte.
Cuando la autora Adeline Fleury empezó a escribir un texto muy íntimo, ella misma no había medido el alcance universal de su historia.
Escribir con «yo» tiene una fuerza innegable, puede ser un medio para dar testimonio de los cambios en la sociedad, el éxito de Consent de Vanessa Springora es una prueba de ello. Prueba el experimento y crea tu yo universal.
La autora Sonia Feertchak experimentó esto cuando una ex participante expresó su sincero grito a un exigente editor: “¡Ah, pero tenías que decirme que todo era verdad! ¡El texto será mucho más fácil de vender! «.
Entre autobiografía, autoficción, exoficción, contrato de verdad y pacto autor-lector, la literatura actual parece obsesionada con la verdad. Pero ¿cuáles son las reglas para «escribir la verdad»? ¿Existe una prima por las historias reales? Y sobre todo, ¿qué entendemos por verdad? Como dijo Boris Vian: «La historia es totalmente cierta, porque la imaginé de principio a fin».
Tomemos el ejemplo de la autora Agatha Christie, quien se reveló en sus novelas y se escondió en su autobiografía. Se disfrazó de Mary Westmacott y utilizó dobles en novelas firmadas con este seudónimo. Se acercó al «yo»; pero no necesariamente donde era más obvio.
La gran lección de Agatha Christie es que no debemos buscar la verdad (es decir, nosotros, los lectores, que intentamos descubrirla), debemos buscar la veracidad. En este tema, Agatha es una mina. En cincuenta años de carrera, el autor de una de las obras más leídas del mundo (después de Shakespeare y la Biblia), un autor que, sin embargo, no se consideraba escritor, tuvo la oportunidad de reflexionar sobre esta noción. Su autobiografía, entre otras obras, es una oportunidad para comentarios y consejos sobre el proceso de escritura, el lugar del autor según los géneros literarios, la maduración de tramas, personajes y lugares, la extensión de los textos, el uso del material, la realidad real. y la verdad, el arte del diálogo.. .
La pregunta no es qué «parte de la verdad» usas, la pregunta es qué haces con ella. Descubre la clase magistral de la autora Sonia Feertchak con Agatha Christie, ¡ella te contará aún más!
¿Biografía de ficción o novela biográfica?
Ésta fue la principal pregunta que se planteó la austriaca Olivia Elkaim cuando publicó Je suis Jeanne Hébuterne en 2017.
Su novela se inspiró en la vida de la musa y última esposa del pintor Amedeo Modigliani. Combina elementos históricos reales con historias puramente ficticias. Olivia Elkaim inventa el diálogo, especialmente los pensamientos y sentimientos, de esta joven que vivió hace cien años. Por tanto, no se trata de una biografía ficticia, ni de una novela biográfica, sino de una especie de ovni literario que durante muchos años se ha denominado historia paralela. O una especie de autoficción inversa: el autor sale de sí mismo y construye la historia de otra persona para realmente hablar de ella. Charlotte de David Foenkinos, Limonov de Emmanuel Carrère o Jean-Luc Sy. Es el caso de «Te escribo en la oscuridad» de Jean-Luc Seigle.
Escribir sobre uno mismo es un vasto campo literario. Para obtener más información sobre la ficción autobiográfica, consulte nuestros próximos talleres de escritura sobre el tema:
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